Tip berguna

Cara membuat potret foto yang baik

Pin
Send
Share
Send
Send


Potret dan potret rasmi, semulajadi dan langsung ahli keluarga, kawan dan haiwan peliharaan - peluang untuk menangkap orang yang kita cintai, yang tidak kita minum jiwa, sentiasa ingat dan simpan di dalam hati kita. Kami berkongsi petua dan helah terima kasih yang mana anda akan belajar cara membuat gambar tunggal atau kumpulan seni yang hebat dan potret diri dalam pelbagai keadaan - kedua-duanya dengan SLR digital dan peranti mudah alih.

Menembak orang untuk apa yang mereka suka

Saya tidak peduli untuk menembak orang untuk apa yang saya sayangi. Potret tulus sedemikian jauh lebih mendalam dan lebih ketara daripada yang dipentaskan. Seseorang melegakan, menumpukan pada pekerjaan kegemarannya, dan bukan pada lensa obsesif. Anda akan menyampaikan sifat-sifat individu yang menghirup nyawa, jiwa dan cinta dalam fotografi. Jika potret bergerak banyak, tangkapkan dalam mod AF pengesanan berterusan.

Di mana untuk mendapatkan latar belakang yang bersih

Cari latar belakang yang bersih tanpa objek asing. Kadang-kadang tiada apa yang boleh dilakukan dengan unsur berlebihan dalam bingkai (contohnya, dengan tunggul di rumput). Tetapi anda boleh menyingkirkannya dalam Photoshop (CS atau Elemen).

  1. tetapkan imej menggunakan alat "Frame" -
  2. gantikan imej yang tidak diingini dengan orang lain dari imej yang sama menggunakan alat Stamp Clone - "Setem" (sebagai contoh, anda boleh menggantikan tunggul dengan sekeping rumput dari mana ia melekat),
  3. keluarkan dengan bantuan alat Brush Healing Spot - "Spot Healing Brush" (ia juga boleh mengeluarkan bintik-bintik rawak dan kecacatan lain).

Jika anda tidak mempunyai pengalaman memproses foto di Photoshop, saya cadangkan pengedit foto dalam talian percuma www.pixlr.com, saya sangat kagum dengannya. Ia juga mempunyai alat-alat Tanaman ("Frame"), Klon ("Setem"), Penyembuhan ("Penyembuhan Berus") dan banyak fungsi berguna lain.

Tutup

Sekiranya seseorang tidak bergerak, saya cadangkan mengambil potret dekat dengan medan kedalaman cetek. Jadi, anda menyerlahkan wajah yang jelas dan tajam pada latar belakang yang lembut dan kabur. Latar belakang menjadi lebih kabur ketika anda mendekati objek atau zoom ke dalamnya. Jika anda bergerak dari subjek, latar belakang akan menjadi lebih jelas, walaupun ketika menembak dengan aperture terbuka.

Dalam mod Potret, kamera secara automatik akan memilih lubang lensa yang lebih luas. Semasa anda menembak dalam mod program, anda boleh memaksa pembetulan ke tetapan kamera pada bila-bila masa. Dengan memutarkan dail kawalan, anda boleh mengurangkan atau meningkatkan kelajuan pengatup, dan kamera akan memilih nilai apertur yang sesuai.

Saya cadangkan mengambil potret tertutup dalam mod keutamaan apertur, menetapkannya dalam kedudukan yang lebih terbuka, sebagai contoh 4, untuk mencapai medan kedalaman yang cetek.

Dalam telefon pintar, aperture tidak berubah - 2.4 atau 2.8, bergantung pada model peranti. Anda boleh mengawal kedalaman bidang hanya dengan menukar jarak ke objek. Apabila anda semakin dekat dengan subjek, latar belakang menjadi lebih kabur, dan sebaliknya. Pada foto mudah alih, anda boleh meniru medan kedalaman cetek menggunakan aplikasi seperti LiveDOF, BlurFX, AfterFocus, dan FocalLab. Aplikasi SynthCam membolehkan anda mensimulasikan medan kedalaman cetek semasa merakam.

Cara memilih pencahayaan

Potret cantik diperolehi dalam cahaya semulajadi yang lembut: di bawah langit yang mendung atau di udara terbuka selama "jam emas" dengan lampu menyebar - frontal, belakang (memberi bersinar ke rambut) atau sampingan (memberi jumlah). Lampu yang paling baik untuk menembak potret di dalam rumah menembusi tingkap yang menghadap ke utara. Elakkan pencahayaan langsung: ia mewujudkan corak yang sangat berbeza dan memaksa model menjadi juling.

Mengambil gambar dalam cahaya semula jadi tidak mudah. Apa yang perlu dilakukan dengan bayang-bayang jatuh pada seseorang? Berbanding sumber cahaya, reflektor boleh diletakkan dan dengan itu mengarah cahaya ke kawasan yang berlorek. Bahan reflektif boleh diletakkan di bawah permukaan untuk meringankan dan melembutkan ciri, terutamanya dalam pencahayaan overhead dalam cuaca cerah atau mendung.

Lampu kilat adalah penyelesaian hebat untuk menerangi wajah di luar, terutama ketika matahari berada di belakang subjek, belum lagi itu berkat kilat, silau yang menyenangkan akan berkilau di mata anda. Sekiranya anda memutuskan untuk menembak dengannya (di dalam atau di luar rumah), saya cadangkan menggunakan luar, sedikit mengurangkan kecerahan - gambar akan kelihatan lebih semula jadi. Anda boleh bereksperimen dengan sumber cahaya seperti lilin, skrin komputer riba, atau refleksi dari air (air adalah reflektor semula jadi yang sangat baik).

Potret. Tips Profesional

* Pertama sekali, bagaimana untuk membuat seseorang tersenyum di depan kamera?

Pastikan orang yang anda ambil mahu difoto! Katakan anda mahu mengambil potret foto seorang gadis kecil. Jika dia letih atau lapar, maka ini tidak akan mudah. Di samping itu, kerana keletihan, ekspresi muka dan mata akan menjadi tidak wajar, dan anda tidak mahu melihat potret itu. Oleh itu, sebelum penggambaran, mintalah dia untuk tidur dan gigit.

Ia juga berguna untuk terlibat. Jadilah ceria dan ceria. Mulailah perbualan supaya gadis itu berasa selesa, tetapi jangan bawa dia ke ketawa tawa. Kerana ini, mata menjuntai dan darah bergegas ke muka. Cuba untuk menangkap ungkapan wajah yang berbeza. Semakin banyak gambar yang anda ambil, semakin besar kemungkinan anda akan mendapatkan yang paling tepat menyampaikan karakter seseorang.

* Bagaimana pula dengan pakaian dan gaya rambut?

Dalam potret kumpulan, kombinasi warna adalah wajar. Sebagai contoh, ketika memotret anggota keluarga yang sama, sila beri mereka memilih pakaian supaya warna itu sesuai. Atau biarkan semua orang memakai warna yang sama. Tetapi ingat bahawa pakaian untuk orang gelap adalah yang terbaik untuk orang yang berlebihan berat badan, dan pakaian ringan untuk orang yang kurus.

Malah butiran kecil perlu diambil kira: adakah pakaian digantung secara langsung supaya kelihatan seperti berkedut mungkin? Adakah dasi itu tergantung lurus? Adakah rambut anda disikat? Sekiranya anda tidak menyedar rambut yang tidak disukai, kamera akan melakukannya! Apabila mengambil gambar seorang wanita, lihat jika solek digunakan dengan betul.

* Bagaimana dengan mereka yang memakai cermin mata?

Masalahnya adalah kerana silau. Pertama sekali, lihat dalam pemidang tilik untuk silau yang tidak dikehendaki. Jika ya, biarkan orang yang anda menembak perlahan-lahan bertukar kepalanya sehingga refleksi bergerak dari pusat mata atau hilang. Kadang-kadang ia membantu jika seseorang menaikkan atau menurunkan kepalanya sedikit, tetapi berhati-hati untuk tidak mendapat dagu ganda!

* Adakah latar belakang porter foto penting?

Sama seperti itu! Satu timbunan garisan kuasa, jalan raya atau kereta di latar belakang hanya akan merosakkan foto itu. Oleh itu, pilih latar belakang yang akan menekankan merit orang yang anda menembak, atau menarik perhatian kepadanya, ia boleh menjadi pokok, semak berbunga, pagar kayu atau dinding kandang lama.

* Bagaimana untuk mengambil gambar di dalam rumah? Anda boleh cuba memotret seseorang yang duduk di atas kerusi atau di kerusi berlengan dengan dinding atau houseplant yang ringan. Sangat menarik untuk menangkap orang yang berminat bekerja atau hobi kegemaran, di karyanya atau meja atau terhadap latar belakang kain untuk menjahit.

* Dan bagaimana jika latar belakang yang menarik tidak dijumpai?

Cuba untuk membuat latar belakang kabur. Ini lebih baik dilakukan apabila potret ditembak di jalan, di mana subjek boleh diletakkan jauh dari latar belakang. Ini dilakukan dengan menukar aperture.

Jika anda menetapkan aperture yang lebih kecil, contohnya 5.6, maka subjek akan jelas, dan latar belakang kabur.

* Apa yang boleh dinasihatkan mengenai komposisi?

Pertama, lebih baik untuk memasang kamera pada tripod, ini akan membantu memberi tumpuan yang lebih baik kepada komposisi. Potret biasanya dilakukan dalam pertumbuhan penuh, atau dalam tiga suku (dari tali pinggang dan ke atas), atau menutup (kepala, bahu, atau hanya kepala).

Semua kanta dari 105 hingga 150 milimeter adalah sesuai untuk mengambil potret foto. Sekiranya lensa kamera anda tidak dapat diselaraskan atau diubah, cuba untuk mendekati objek atau bergerak dari sana sehingga anda mendapatkan imej yang diinginkan.

Dengan cara ini, apabila anda "bingkai" gambar, adalah wajar untuk meninggalkan sedikit ruang di atas kepala anda, di sisi dan bawah, di bawah kaki anda. Kemudian, walaupun dalam foto yang diperbesarkan, kepala, kaki, dan badan akan sesuai. Lagipun, semakin anda membesarkan imej, ruang yang kurang dapat ditinggalkan untuknya, bergantung pada saiz bingkai.

Terdapat satu prinsip berguna yang disebut peraturan ketiga. Ia terdiri daripada hakikat bahawa jarak dari muka atau mata orang ke tepi atas, bawah atau sisi imej mestilah sepertiga dari keseluruhan gambar. Walau bagaimanapun, jika anda meletakkan mata anda di tengah-tengah gambar - ini kadang-kadang pilihan terbaik.

* Apa yang boleh dikatakan mengenai pose orang yang difoto?

Di depan kamera, seseorang boleh dengan mudah duduk, berdiri tegak, separuh putar atau bersandar, beralih sedikit ke sisi. Jika seseorang nampaknya mempunyai wajah yang terlalu bulat, biarkan dia sedikit menghidupkan kepalanya atau badan sehingga cahaya jatuh hanya separuh dari mukanya. Bahagian wajah paling gelap harus paling dekat dengan lensa. Jadi ia akan kelihatan sudah. Sebaliknya, jika anda mahu wajah kelihatan bulat, biarkan orang menghidupkan kepalanya atau badan sehingga seluruh wajah menyala.

Berikan perhatian khusus kepada tangan anda. Mereka tidak boleh tegang dan harus disusun dengan cara yang semulajadi untuk seseorang, contohnya, dengan sedikit menyokong dagu atau pipi. Dalam gambar-gambar, kesilapan seperti itu terlalu sering ketara: dengan orang berdiri, tangan diturunkan di sepanjang badan dan tangan diluruskan, ini harus dielakkan. Akan lebih baik jika orang yang anda gambar mengambil sesuatu di tangannya atau memegangnya dalam kedudukannya yang biasa. Dan ingat, tangan, seperti kaki, tidak boleh dipotong!

* Adakah terdapat tip untuk mengambil gambar pasangan? Biarkan pasangan suami-isteri menundukkan kepala mereka dengan satu sama lain. Sebagai peraturan, adalah lebih baik bagi suami dan isteri untuk berdiri di tempat yang berbeza. Anda boleh cuba untuk membuat mata seseorang berada di tahap hidung yang lain.

* Bercakap tentang pencahayaan. Apakah masa terbaik untuk mengambil gambar di luar rumah?

Lebih dekat malam ini. Biasanya ada yang kurang enak pada masa ini, dan cahaya mempunyai nada yang lebih hangat. Cobalah untuk meletakkan kawan anda agar matahari menerangi hanya sebahagian dari wajah, dan di sisi wajah yang berada di tempat teduh, hanya tinggalkan sinar cahaya. Kemudian mata tidak akan tergelincir. Jika anda mahu mengambil gambar profil, putar kamera ke bahagian gelap wajah. Dengan cara ini, pastikan cahaya matahari tidak masuk ke dalam kanta.

* Bagaimana jika cahaya terlalu terang?

Cuba buat matahari di belakang kawan anda.

* Tetapi mukanya akan berada di tempat teduh?

Ya, tetapi kawasan teduh dapat diterangi dengan kilat. Pada sesetengah peranti, denyar bertukar secara automatik. Satu lagi kemungkinan adalah untuk memanggil salah seorang rakan anda untuk mendapatkan bantuan. Kemudian dia akan dapat memegang reflektor atau sekeping besar kadbod putih, mengarahkan cahaya matahari yang tersebar ke wajah orang yang difoto.

* Dan bagaimana dengan pencahayaan di dalam bilik?

Anda boleh menggunakan cahaya semula jadi jika orang yang anda memotret berdiri di tingkap. Langsir cahaya boleh mencipta cahaya tersebar. Sekiranya perlu, anda boleh menggunakan flashboard atau kadbod reflektif untuk menerangi kawasan wajah yang kelihatan terlalu gelap.

* Dan jika tidak ada cahaya yang mencukupi?

Dalam kes sedemikian, seseorang tidak boleh melakukan tanpa kilat. Cuba pilih tempat dengan dinding putih di sebelah. Miringkan kilat supaya cahayanya melantun dari dinding sebelah. Apabila lampu diarahkan dari sisi, terdapat lebih banyak peluang untuk memantau berapa banyak wajah menyala.

Saya harus mengakui bahawa sebelum sesuatu berlaku, anda perlu bertindak melalui percubaan dan kesilapan. Tetapi peraturan asas untuk mengambil potret adalah mudah. Berhati-hati mengira dan mempertimbangkan segala-galanya dengan terperinci terkecil, anda juga boleh menggunakan kamera paling mudah untuk membuat potret yang baik, yang anda dan saudara-saudara tercinta anda akan menghargai selama bertahun-tahun!

Hak cipta (c) Pelajaran fotografi. Penerbitan artikel itu dibenarkan di laman pihak ketiga, hanya apabila anda memasang pautan yang aktif (ikuti) di atasnya!

Apa fokus panjang yang diambil potret?

Biasanya, adalah disyorkan untuk memberi tumpuan kepada panjang fokus kanta untuk mengekalkan skala "betul". Untuk potret mengesyorkan menggunakan jarak fokus dari 85 hingga 135 mm - dalam kes ini, perkadaran wajah dalam foto akan dihantar sedekat mungkin ke persepsi semula jadi. Jika anda mempunyai kamera bingkai penuh, nombor ini dibahagikan dengan faktor tanaman. Untuk kamera dengan sensor APS-C, zon "potret" bermula dari tempat dari 50 milimeter, untuk Mikro 4/3 - dari 40 milimeter. Maksudnya, jika anda mempunyai kanta whale 18-55 mm standard pada APS-C (atau 14-42 mm untuk Mikro 4/3) dan anda perlu mengambil gambar potret - cabutkannya sepenuhnya dan dapatkan panjang fokus yang diingini.

Tidak ada yang melarang memotret potret dengan lensa yang lebih luas atau sebaliknya, dengan telephoto. Tetapi perlu diingat bahawa sudut lebar memaksa anda untuk mengambil gambar dari jarak dekat, yang menjadikan wajah dalam foto terlalu cembung, dan di latar belakang mungkin terdapat banyak kelebihan. Apabila merakam dengan kanta telefoto, wajah yang bertentangan akan kelihatan lebih rata dan bulat daripada yang sebenarnya.

Berapa lamakah mengambil gambar untuk potret?

Ambil potret dari jarak sekurang-kurangnya 2-3 meter. Ia adalah dari jarak ini bahawa kanta "potret" 85 mm (atau lebih) memberikan skala yang boleh diterima. Mahu rancangan yang lebih besar? Gunakan kanta telefoto yang lebih lama, tetapi jangan lebih dekat daripada 2 meter ke model. Anda tidak perlu pergi jauh tanpa keperluan khusus - jika terdapat terlalu banyak jarak antara jurugambar dan model, hubungan di antara mereka melemah dan semua orang menjadi seolah-olah sendiri.

Oleh itu, kita menyenaraikan titik - mengapa penting untuk menggunakan optik telefoto sederhana dan mengekalkan jarak 2 meter ketika potret:

1. Persahabatan yang tenang dan biasa. Cuba untuk menembak orang di sudut lebar kosong dan dapatkan foto di mana dia tidak kelihatan seperti dirinya sendiri! Perspektif yang memutarbalikkan perkadaran muka adalah untuk dipersalahkan. Semakin jauh kita bergerak dari model (mengimbangi penurunan skala dengan meningkatkan panjang tumpuan), semakin kecil kesan perspektif, semakin "betul" potret itu. Tetapi anda tidak perlu pergi ke ekstrem - anda tidak boleh mengambil gambar potret dari 30 meter, meletakkannya pada kanta telefoto penuh, sementara perspektif pada umumnya hilang dan wajah menjadi terlalu rata dan lebar. Selain itu

2. Apabila menangkap potret "dari jauh" lebih mudah untuk bekerja dengan latar belakang. Pertama, lebih mudah untuk membuang sampah foto dari bingkai - objek tambahan yang mengalih perhatian perhatian (mereka dipotong oleh tanam). Kedua, semakin besar jarak fokus (semakin "zoom"), semakin banyak latar belakang yang kabur. Sudah tentu, untuk menarik perhatian latar belakang yang indah, adalah wajar untuk mempunyai kanta pantas. Kanta ikan paus pada hujung panjang dengan aperture 5.6 memberikan kabur hanya untuk pameran. Ia mungkin berlaku bahawa kanta apabila menembak dari dua meter tidak memberikan skala yang dikehendaki. Dalam kes ini, anda perlu membuat pilihan salah satu dari tiga pilihan penyelesaian (dari yang buruk ke yang baik):

Tembak lebih dekat. Cara termudah dan paling berpatutan, tetapi anda perlu memantau dengan teliti kesan prospek - dari titik tertentu ia mula berkembang dengan cepat!

Tembak seperti itu, kemudian foto tanaman apabila diproses. Dalam kes ini, beberapa kehilangan resolusi foto akan berlaku, tetapi dengan jumlah megapixel moden ini bukan masalah besar. Plus - anda boleh mencuba beberapa pilihan tanam dan meninggalkan yang anda sukakan terbaik (dan / atau model).

Gunakan optik telefoto lagi. Kurang - anda mungkin perlu mendapatkannya terlebih dahulu. Plus - anda akan segera mendapatkan skala potret yang anda perlukan, dan pada masa yang sama latar belakang akan kabur (optik "potret" hanya untuk tujuan ini).

Latar belakang dalam potret sangat penting, tugas utamanya adalah untuk menciptakan suasana emosi fotografi. Latar belakang yang membosankan (contohnya, dinding kosong) membosankan dan tidak menarik. Jika fotografi berlaku di alam semula jadi, latar belakang yang indah diperolehi dari daun-daun di belakang oleh cahaya matahari. Kombinasi bermain cahaya dan bayangan pada daun dan bokeh (pola blur lensa) menjadikan gambar lebih tepu secara emosi.


Gambar oleh Maria Strutinskaya

Malangnya, tidak semua kanta benar-benar boleh mengaburkan latar belakang supaya ia "bermain". Ini terbaik dicapai dengan pembetulan cepat dengan panjang fokus 50 mm, terutamanya dengan kanta profesional. Keburukan latar belakang untuk zum yang paling tidak begitu menarik - ia mempengaruhi aperture yang lebih rendah dan corak blur yang "membosankan" monoton. Untuk kanta, prinsip berfungsi - semakin sempit pengkhususan, lebih baik hasilnya apabila digunakan untuk tujuan yang dimaksudkan. Itulah sebabnya saya cadangkan membeli lensa berasingan untuk potret (jika benar-benar menarik kepada anda). Kanta zum dengan aperture 1: 5.6 pada hujung panjang adalah penyelesaian yang sangat kompromi. Dengan bantuannya, sangat sukar untuk memotret potret yang sangat indah.

Bagaimana untuk mengaburkan latar belakang dalam potret?

Apakah tetapan kamera yang anda perlukan untuk membuat latar belakang dalam foto yang kabur?

Untuk bermula, jauh dari semua kamera yang mampu ini. Kamera kompak amatur (hidangan sabun) dan telefon pintar praktikal tidak mampu ini walaupun mereka mempunyai bukaan lensa 1: 1.4. С увеличением размера матрицы и, соответственно, реального фокусного расстояния способности по работе с размытием фона у камер возрастают. Наиболее широкие возможности в этом плане у полнокадровых камер (у "среднего формата" они еще больше, но фотографы, снимающие на такую технику вряд ли станут читать эту статью :)

Итак, чтобы максимально размыть задний план нужно сделать следующее:

1. Увеличить фокусное расстояние. Semakin panjang fokus, semakin kecil kedalaman zon lapangan, masing-masing, semakin kuat kabur objek di luar zon ini.

2. Buka bukaan maksimum. Kanta potret membolehkan anda membuka apertur kepada nilai 1.8, 1.4 dan lebih luas. Kedalaman bidang di f / 1.4 adalah beberapa sentimeter. Apa-apa sahaja lebih dekat dan terus masuk ke dalam kabur.

3. (ini sering dilupakan) Jarak antara model dan latar belakang - semakin besar ia, semakin kabur latar belakang akan menjadi. Ia tidak masuk akal untuk cuba mengaburkan latar belakangnya jika modelnya adalah setengah meter dari situ.

Sebenarnya, keperluan sebenar untuk mengaburkan segala sesuatu "kepada sifar" tidak sepertinya lazimnya kelihatan pada pandangan pertama. Hasil yang jauh lebih baik dari segi kualiti dicapai jika anda menutup lensa 1 berhenti (contohnya, bukan pada f / 1.4, tetapi pada f / 2) - dan terperinci lebih tinggi dan kedalaman bidang tidak begitu melampau bahawa anda perlu menggoncang setiap bingkai, hanya untuk memfokuskan tidak terlepas.

Dengan tetapan apa untuk memotret potret kumpulan?

Potret kumpulan, di mana orang berdiri di beberapa baris, perlu difoto dengan aperture tertutup (sekurang-kurangnya sehingga f / 5.6, lebih baik - lebih banyak). Sebabnya mudah - pada f / 2.8 bidang ketajaman kecil dan mereka yang lebih dekat dengan kamera atau lebih jauh daripada jarak fokus akan kabur. Dengan penutupan diafragma, kedalaman zon lapangan mengembang dan semua ahli kumpulan ditempatkan di dalamnya.

Bagi fokus panjang - sekali lagi, anda tidak boleh melakukan ini dengan sudut lebar, kerana ia "menarik sudut." Dari sini, mereka yang berdiri di sisi mereka akan menghadapi muka yang panjang. Oleh kerana kesan perspektif, orang-orang bertuah yang berdiri di barisan hadapan ternyata lebih besar dalam foto daripada mereka yang berada di barisan belakang.

Apabila memotret potret kumpulan, adalah perlu untuk mencari kompromi antara panjang tumpuan - supaya segala-galanya sesuai dan tidak ada distorsi perspektif diucapkan, diafragma - supaya kedalaman lapangan adalah mencukupi dan pada masa yang sama terdapat cahaya yang cukup, kerana aperture tertutup "makan" itu. Menembak potret kumpulan di dalam bilik gelap adalah satu lagi tugas! Walaupun anda mempunyai kilas luaran, kuasa itu mungkin tidak mencukupi untuk menembak cahaya terang (dari siling atau dinding belakang) pada f / 8. Dalam kes ini, sumber cahaya tambahan dengan payung atau peti besi digunakan.

Di mana untuk menajamkan apabila menangkap potret?

Dengan kabur, kami mengandaikan, disusun. Tetapi persoalannya tetap - apa yang harus menjadi tajam? Seseorang akan menjawab - "Sudah tentu wajah!" Sesungguhnya, sukar untuk berhujah dengan ini. Dan ramai pelukis potret baru mengasah tajam di tengah-tengah wajah, iaitu, di ujung hidung :) Akibatnya, hidung diperolehi dalam semua butiran, dan bahagian yang paling ekspresif adalah bahawa mata menjadi sedikit kabur. Oleh kerana itu, seluruh foto kelihatan kabur.

Kesimpulan - ketajaman dalam potret harus dibawa ke mata. Jika kita melepaskannya dalam satu setengah putaran, dan satu mata lebih dekat dengan lensa, yang lain lebih jauh, maka kita mengarahkan ketajaman kepada mata yang paling dekat dengan kita.

Peraturan Potret Potret

Saya berharap anda tidak perlu bercakap tentang peraturan ketiga, anda tahu dengan baik tentang hal itu. Apabila potret lebih kurang dekat, mata terletak dengan baik di peringkat 1/3 dari atas.

Horizontally, adalah kebiasaan untuk meninggalkan ruang yang lebih sedikit ke arah model diputar. Dengan susun atur mendatar, prinsipnya adalah sama.

Panduan rangka akan membantu anda dengan Akry.

Cahaya semulajadi dalam fotografi potret

Ramai pakar potret percaya bahawa cahaya terbaik untuk potret adalah semula jadi. Jika mengambil gambar dalam rumah, gunakan cahaya dari tingkap. Sudah jelas bahawa anda tidak dapat mengubah lokasi tingkap, tetapi anda mempunyai kebebasan untuk memilih kedudukan titik tangkapan, model dan sudut di mana cahaya jatuh. Anda juga boleh menutup tingkap dengan tirai, mewujudkan kesan baji cahaya.

Sekiranya anda membahagi muka ke dalam dua bahagian (sepanjang garis hidung), maka dengan sudut yang sama mereka akan mempunyai lebar yang berbeza. Bahagian muka yang lebih dekat dengan kamera dipanggil "luas"Separuh lain, jauh dari kamera -"sempit":

Adalah dipercayai bahawa lebih baik jika cahaya akan jatuh dari sisi "sempit". Jika sebaliknya, cahaya jatuh dari sisi "lebar" muka, ia mungkin kelihatan lebih bulat: Penampilan model boleh diarahkan kedua-duanya ke arah lensa dan sedikit ke sisi (seperti dalam foto terakhir). Sila ambil perhatian bahawa dalam foto ini paparan diarahkan ke arah cahaya. Tetapi kita tahu bahawa jika terdapat pergerakan objek dalam arah yang bertentangan dalam gambar (atau sekurang-kurangnya sedikit pergerakan), ini membantu mengimbangi komposisi (sekurang-kurangnya peraturan ini berfungsi dengan baik dalam landskap). Dalam potret itu, ternyata tiada siapa yang membatalkannya sama ada. Untuk menembak potret, jangan gunakan flash terbina dalam! Walaupun anda benar-benar mahu menyerlahkan wajah orang yang digambarkan, anda tidak boleh menggunakan bantuan kilat terbina dalam - dari wajah itu kelihatan rata, dengan sorotan dan, selalunya, dengan mata merah.

Tetapi bagaimana jika penembakan berlaku terhadap cahaya (contohnya, terhadap latar belakang tingkap hanya menentang matahari, di latar?) Kami bersetuju untuk tidak menggunakan kilat, tetapi pada masa yang sama terdapat risiko yang tinggi untuk mendapatkan hanya siluet dalam foto! Bagaimana dengan lokasi yang sukar bagi objek yang ditembak, bolehkah kita mengkaji wajah model? Ramai orang berfikir bahawa mereka menolak apa-apa sudut yang menarik dalam apa jua cara. Tetapi ada cara! Perkara pertama yang membantu adalah metering tempat. Kita tahu bahawa secara kebetulan peranti hampir selalu menggunakan metrik (integral, berbilang segmen - ini adalah satu dan sama) pemeteran pendedahan - di seluruh kawasan kerangka, mengikut prinsip purata aritmetik. Dalam kes ini, latar belakang cahaya akan mempunyai kesan yang signifikan terhadap pendedahan - automasi akan menentukan bahawa pencahayaan keseluruhan adalah baik dan menetapkan kelajuan pengatup yang pendek. Akibatnya, landskap di luar tingkap akan didedahkan dengan betul, tetapi model itu akan berubah hanya dalam bentuk siluet. Sekiranya anda menghidupkan mod pemeteran untuk menunjuk atau separa, maka pengukuran akan dibuat di kawasan yang sangat kecil di tengah bingkai, yang pada saat pengukuran harus digabungkan dengan wajah model (itu gelap terhadap latar belakang umum). Dalam kes ini, automatics akan menetapkan kelajuan shutter yang agak perlahan di mana wajah akan berfungsi dengan baik. Benar, sementara landskap di luar tingkap tidak dapat dielakkan pergi putih - julat dinamik matriks adalah terhad, anda perlu memilih satu daripada dua.

Walau bagaimanapun, terdapat satu cara untuk mendapatkan kajian serentak kedua-dua muka dan latar belakang! Ia adalah logik bahawa untuk ini anda perlu entah bagaimana "mendapatkan" kembali ke had rentang dinamik dan mengurangkan perbezaan antara latar depan dan latar belakang. Kami tidak akan berjaya dalam "meredam" latar belakang, tetapi untuk menambah cahaya di latar depan adalah mustahil! Untuk ini, peranti mudah dicipta, yang dipanggil reflektor.

Apabila dilipat, ia diletakkan dalam beg kecil, sementara terbentang ia membentuk permukaan reflektif dengan luas kira-kira 1 meter persegi. Ini cukup mencerahkan model dengan cahaya yang terpantul dari titik yang kita perlukan. Contoh menembak potret dengan dan tanpa reflektor boleh didapati dalam artikel Menembak dengan reflektor, tip praktikal di photokubik.com.

Ketinggian Titik Penangkapan

Peranan penting dimainkan oleh ketinggian titik tangkapan. Satu klasik genre dianggap jika ia terletak pada tahap mata model. Apabila mengezum keluar, titik tangkapan boleh diturunkan sedikit. Perlu diingat bahawa ketika menembak "dari bawah ke bawah" - model mempunyai "dagu kedua", dan ketika menembak "dari atas ke bawah", anda perlu memastikan bahawa model mengangkat wajahnya, jika dahi akan terlalu besar. Satu lagi melampau adalah menembak kanak-kanak dari ketinggian mereka "di latar belakang seks." Kesimpulannya adalah mudah - jika anda menembak potret seorang anak, duduklah. Jika anda menembak seseorang yang lebih tinggi daripada anda - sama ada berdiri pada sesuatu, atau bergerak, menambah panjang fokus.

Kesimpulannya

Subjek potret adalah luar biasa pelbagai dan adalah mustahil untuk menutup semuanya dengan satu artikel kajian. Seperti yang anda ketahui, rahsia kejayaan fotografi adalah berdasarkan dua perkara - bahagian teknikal dan kreatif. Potret tidak terkecuali. Lebih-lebih lagi, jika bahagian teknikal potret itu sendiri memberi penerangan, semua orang harus mendapatkan bahagian kreatif itu sendiri. Saya yakin bahawa artikel itu telah meletakkan, jika tidak semua, maka sejumlah besar poin ke atas i dalam bahagian teknikal potret. Sekiranya anda mempunyai tambahan, cadangan atau cadangan, sila tinggalkan komen tersebut. Mempunyai pukulan bagus!

Fotografi potret: plot, idea, mood

Kami telah membincangkan lebih daripada sekali bahawa fotografi harus membawa muatan semantik atau emosi, menceritakan kisah. Menembak potret dalam hal ini tidak terkecuali: adalah penting bagi kita bukan hanya untuk menyampaikan rupa seseorang, tetapi juga untuk bercakap tentang dia, wataknya. Minimum - tunjukkan mood pada satu ketika tertentu.

Perkara utama yang perlu diingat ialah fotografi adalah kompleks di mana segala-galanya saling berkaitan: latar belakang, warna, cahaya, ekspresi muka seseorang, posturnya.

Anda sudah biasa dengan beberapa komponen, dan kami akan berurusan dengan yang lain dalam pelajaran ini.

Penangkapan potret: ciri komposisi

Dalam pelajaran kedua, kita membincangkan peraturan ketiga dan mendapati bahawa ia jauh dari biasa digunakan dalam bentuk keras dalam potret, sering kali ia perlu untuk menyimpang daripadanya. Misalnya, jika seseorang beralih arah dengan tubuhnya, maka anda perlu meninggalkan lebih banyak ruang di belakangnya - inilah bagaimana dinamika putaran ditekankan.

Bagaimanapun, ini bukan satu-satunya pendekatan. Sekiranya anda melakukan yang sebaliknya, iaitu meninggalkan sedikit ruang sebelum seseorang daripada belakang anda, maka kerangka akan kelihatan lebih intens, dramatis. Iaitu, anda boleh menekankan mood wira gambar.

Anda mungkin masih ingat jenis rancangan dalam fotografi - besar, sederhana, umum. Dalam potret terdapat analog mereka:

Bagaimana cara menembak orang: potret jubah.

Hanya bahagian atas badan, mengenai dada, dimasukkan ke dalam bingkai; pemangkasan kepala dibenarkan untuk meletakkan mata pada baris ketiga. Untuk transmisi pertumbuhan manusia yang neutral, iaitu, di mana ia tidak kelihatan kecil atau tinggi, kamera mesti diletakkan di paras mata.

Bagaimana untuk memfoto orang: potongan separuh panjang.

Ia dipanggil jadi, tetapi pada hakikatnya, tanaman memasuki pinggul. Ruang sudah ditinggalkan di atas kepala supaya sempadan tidak menekan kepala. Di sini kamera boleh diposisikan di peringkat bahu - jadi pertumbuhan akan ditularkan tanpa gangguan.

Bagaimana untuk menangkap potret indah: potret panjang penuh.

Dengan peningkatan saiz, ruang yang lebih banyak haruslah kekal di sekeliling orang supaya gambar tidak kelihatan dengan teliti. Landmark - mata harus kira-kira pada baris atas pertiga, anda boleh sedikit lebih tinggi. Kamera terletak pada tahap dada.

Bahagian ini bersyarat, mungkin terdapat saiz perantaraan. Salah satu nilai praktikal pengetahuan ini adalah kepelbagaian menembak. Jika anda melakukan siri dengan satu orang, maka adalah lebih baik untuk mengambil gambar saiz yang berbeza untuk sepenuhnya mendedahkan kedua-dua orang dan keadaan di mana dia berada.

Saya juga ingin menambah tentang ketinggian kamera. Cara ini dihuraikan di atas bukan algoritma yang sukar. Anda boleh menembak seseorang dari bawah dan dari atas. Anda hanya perlu memahami bahawa, contohnya, titik bawah penembakan akan membantu menyampaikan keyakinan, keangkuhan. Dan titik teratas penembakan akan membuat imej lebih lembut, bahkan mungkin tidak pasti.

Di samping itu, terdapat sekatan yang agak serius terhadap tanaman manusia. Sebagai contoh, jangan memotong sendi - siku, lutut, kerana kerana ini tangan tidak kelihatan sangat bagus. Perlu sama ada lebih tinggi atau lebih rendah. Juga, jarang kelihatan gambar di mana bingkai bingkai berjalan di sepanjang leher, lebih baik untuk memasukkan bahu.

Dengan cara ini, tali pinggang juga boleh dianggap sebagai sendi, yang bermaksud bahawa anda juga perlu memotong orang itu dengan teliti.

Menembak potret: cahaya dalam potret

Mengambil potret, seperti lanskap, lebih baik dilakukan dengan cahaya rejim - pelbagai dinamik adegan kurang, dan kerana kedudukan rendah matahari lebih mudah untuk mengawal corak hitam-putih dengan mengubah wira gambar relatif kepada sumber cahaya. Adalah penting bagi kita untuk mencapai kesan apabila lukisan hitam-putih meletakkan sama rata, tidak mempunyai kawasan koyak, bayang-bayang yang sangat menonjol. Ini paling ketara di wajah, itulah sebabnya ia memberi tumpuan kepadanya. Sebagai contoh, anda boleh berputar seseorang supaya wajah menyala, dan bayang-bayang bermula pada tulang pipi. Cahaya akan jatuh pada sudut kira-kira 45-50 darjah.

Walaupun semasa penggambaran dalam waktu rejim, anda perlu memantau bayang-bayang palsu. Sebagai contoh, jika sudut kejadian cahaya dipilih dengan buruk, maka anda boleh mendapatkan bayang-bayang yang tidak begitu indah dari hidung, yang menyentuh pipi. Untuk mengelakkan ini, anda perlu mengubah seseorang menjadi lebih terang.

Difahamkan bahawa 45 darjah bukanlah satu-satunya sudut sinaran cahaya. Anda boleh memilih yang lain, perkara utama ialah pada masa yang sama corak hitam-putih sesuai dengan lancar dan indah.

Sudah tentu, menembak dalam masa tidak akan selalu berfungsi. Sekiranya anda cuba menerangi seseorang dengan matahari tengah hari, yang tinggi, maka bayang-bayang yang tidak begitu indah akan terbentuk di sekeliling mata - apa yang dipanggil "pola panda". Atau bayang-bayang dari hidung akan masuk ke hidung dan memanjat pada bibir - ini juga paling baik dielakkan. Untuk mengelakkan masalah ini, anda boleh menggunakan seseorang dari matahari, supaya wajahnya berada di bawah naungan, iaitu, untuk menembak di belakang.

Selain itu, anda boleh mengambil wira ke bawah naungan - di bawah pokok atau di belakang sejenis bangunan.

Jangan lupa tentang hakikat bahawa anda boleh menembak bukan sahaja di jalanan, tetapi juga di dalam rumah - apartmen, kafe, malah pintu masuk. Sekiranya cahaya datang dari tingkap, lukisan hitam dan putih yang sangat indah diperolehi.

Di samping itu, lampu, lampu lantai, lilin sesuai sebagai sumber cahaya. Jika anda mengalahkan ini dalam plot, maka gambar itu akan berubah menjadi artistik, walaupun penembakan dalam persekitaran domestik. Lebih-lebih lagi, anda perlu bekerjasama dengan sumber-sumber ini dengan cara yang sama dengan matahari - memilih sudut kejadian, memantau bayang-bayang palsu.

Di samping itu, saya ingin mengingatkan anda bahawa cahaya dapat berfungsi dengan perasaan fotografi. Sekiranya anda mahu bingkai menjadi dramatik, maka anda perlu bayang-bayang yang berbeza, keunggulan nada gelap.

Dan untuk potret yang positif, selain warna terang, cahaya lembut diperlukan.

Penggunaan bayang-bayang dalam komposisi kelihatan sangat sejuk. Sebagai contoh, anda boleh mencari tempat di mana model akan diterangi, dan latar belakang akan berada dalam bayangan - teknik ini dipanggil aksen ringan.

Di samping itu, anda boleh menggunakan garis bayang-bayang, unjuran mereka mengenai alam sekitar pahlawan atau pada diri mereka sendiri. Semua ini menjadikan foto anda luar biasa dan lebih menarik.

Pengarang: Anastasia Vlasova, pelajar dari fotoshkola.net Pengarang: Ekaterina Demidova, pelajar fotoshkola.net

Fotografi Potret: Berperang

Selalunya, anda kemungkinan besar akan menembak model yang tidak berpengalaman, orang yang tidak belajar menonjol. Ini tidak buruk, ia hanya membuat anda mendekati sedikit berbeza. Lagipun, ia adalah salah satu faktor yang paling penting dalam menyampaikan plot dan perasaan dalam fotografi.

Terdapat beberapa syarat untuk penampilan seseorang:

    • Pada masa anda mengambil kamera di tangan anda dan mula menembak, anda sudah memahami bahawa anda mahu menembak, apa yang hendak ditunjukkan penonton. Dan pose harus berfungsi untuk itu! Sebagai contoh, wira sejuk, dia bijaksana atau gembira. Dalam kehidupan biasa, dalam kes ini, orang menduduki halangan tertentu, dan ia patut digunakan - jadi penonton akan dapat mempertimbangkan dan memahami keadaan emosional orang yang digambarkan.

      Pose tertutup (misalnya, dengan lengan melintang) adalah baik untuk adegan dramatik, yang terbuka untuk yang positif. Ia akan menjadi lebih baik jika anda belajar bahasa isyarat untuk meletakkan latar belakang emosi yang diperlukan, mendorong satu atau yang lain kepada potret.
      Jika ada tindakan yang berlaku, maka anda perlu menangkap masa puncak - ia akan kelihatan lebih mudah difahami.
    • Seseorang melintasi lengannya di atas dada, seseorang memegang mereka di dalam kantongnya - pose itu mestilah biasa kepada orang itu, sesuai dengannya. Jika tidak, seseorang tidak boleh mengelakkan ketegangan, tidak wajar dalam berpose.
  • Majalah yang bagus untuk majalah dan prototaip. Mereka belajar untuk masa yang lama untuk mengawal badan mereka untuk kelihatan cantik. Jika anda menembak orang yang tidak berpengalaman dalam pose, tidak mungkin anda dapat mengulangi apa yang anda lihat dalam "gloss". Oleh itu, lebih baik memilih cara hidup yang mudah.

Kesalahan Positif Biasa:

  1. Jangan sembunyikan tangan anda di dalam rambut atau di belakang anda - mereka kelihatan terputus. Begitu juga dengan poket: sekurang-kurangnya jempol sepatutnya kelihatan.
  2. Leher adalah bahagian ekspresif tubuh dalam potret wanita, cuba untuk tidak menutupnya dengan bahu tinggi.
  3. Sekiranya wira berada di mukanya, maka ciri-ciri muka tidak boleh diputarbelitkan.
  4. Lebih baik tidak tersenyum dengan setengah mulut anda - ia tidak kelihatan sangat bagus. Sekiranya anda mempunyai sebarang masalah dengan gigi anda, anda boleh tersenyum tanpa menunjukkannya.
  5. Dengan potret pertumbuhan, pastikan bahawa kaki yang paling dekat dengan kamera tidak bertindih yang jauh, jika tidak, orang itu akan menjadi satu kaki.
  6. Ia berlaku bahawa model yang tidak berpengalaman tersenyum, tubuh mereka seolah-olah menjadi santai, tetapi tangan mereka memberi ketegangan dalaman, mereka diperas - perkara-perkara itu perlu diperhatikan dan diperbetulkan.
  7. Melihat ke dalam kanta tidak selalu sesuai, cuba pilihan yang berbeza. Anda hanya perlu memastikan bahawa orang yang digambarkan tidak mengalihkan matanya dari kamera, jika tidak hanya tupai akan kelihatan.

Ramai orang tidak yakin dengan diri mereka, bimbang bahawa mereka tidak berfungsi dengan baik dalam foto. Dalam kes ini, jurugambar bertindak bukan sahaja sebagai pakar dalam menembak, tetapi juga sebagai ahli psikologi yang mesti menyediakan seseorang dan mempromosikannya. Bagaimana untuk melakukannya:

  1. Berkomunikasi dengan yang digambarkan: jenaka, bercakap mengenai topik abstrak, beritahu apa yang anda mahu lakukan - ia membebaskan.
  2. Jadilah yakin, walaupun anda tidak tahu cara terbaik untuk mengambil gambar. Jika tidak, wira akan berfikir bahawa masalah itu ada padanya dan akan menutup secara psikologi.
  3. Предложите перед съёмкой покрутиться перед зеркалом, чтобы человек знал удачные свои ракурсы.
  4. Если не знаете, какая нужна поза, попросите занять привычную и отталкивайтесь от этого.
  5. У каждого человека есть темперамент, определённый характер — используйте это. Если портретируемый в жизни спокойный, неулыбчивый, то не стоит пытаться раскручивать его на безудержное веселье, по крайней мере, сразу. Dengan cara yang sama dengan orang yang positif, sukar untuk mengambil gambar yang dramatik dengan mereka.

Menembak potret: lokasi menembak harmoni dan pakaian

Nampaknya terperinci yang tidak ketara, tetapi gabungan almari pakaian dan lokasi dapat memberi kesan positif kepada plot foto, imej yang dibuat, dan negatif. Sebagai contoh, adakah seorang gadis dalam gaun malam, contohnya, di ladang haylo, boleh difahami? Nampaknya tidak benar. Tetapi jika anda meletakkannya dalam seni bina klasik atau kawasan yang sama, maka yang digambarkan akan kelihatan harmonis.

Sekiranya model itu berada di musim panas yang ringan, maka tempat penangkapan harus dipilih untuknya. Ia boleh menjadi taman hijau atau mekar, mungkin beberapa jenis padang dengan bunga.

Iaitu, sangat penting untuk memastikan bahawa gaya lokasi penggambaran dan pakaian adalah sama, maka pahlawan akan sesuai dengan lokasi penangkapan secara harmoni. Lebih-lebih lagi, anda boleh melihat lebih dalam dan mencari harmoni bukan dalam gaya, tetapi dalam tekstur pakaian dan kombinasi atau kontras dengan ruang sekitarnya.

Eklektikisme, iaitu campuran gaya, mungkin, tetapi terdapat risiko besar untuk mendapatkan bingkai yang tidak dapat difahami. Atau dia akan melihat "murah", mengganggu. Di sini anda perlu berhati-hati.

Fotografi Potret: Mencipta Imej

Anda telah mempelajari alat yang cukup yang mempengaruhi ekspresi fotografi, dapat membantu anda dalam membentuk plot dan mood: komposisi (bukan hanya lokasi objek dalam bingkai, tetapi juga sekitarnya), ukuran rancangan, warna, cahaya, bergambar (jika kita bercakap tentang potret) . Adalah penting untuk memikirkan semua gambar pada semua perkara ini, tidak ketinggalan terperinci. Nampaknya rumit, pada mulanya sesuatu akan dilupakan, tetapi ini mesti dicari. Contohnya, mari kita analisa snapshot ini:

Atau potret sedemikian, penulis yang cuba mengambil kira semua aspek, dan hasilnya gambaran yang indah dengan plot yang dibaca ternyata.

Silap mata di sini adalah bahawa anda perlu berfikir sejauh mana apa dan bagaimana anda akan mengambil gambar sebelum menembak. Oleh itu, anda akan berasa lebih yakin, kemungkinan besar akan memperoleh hasil yang berkualiti tinggi, dan juga akan ada masa untuk eksperimen kreatif, ide-ide yang akan timbul semasa penggambaran.

Tonton kelajuan pengatup untuk mengelakkan kabur

Masih orang boleh ditembak pada kelajuan pengatup 1/60 s. Jika nilai ini melebihi kelajuan pengatup maksimum yang maksimum, anda mungkin memerlukan tripod.

Jika anda menembak seseorang yang agak tenang, kelajuan pengatup 1 / 125-1 / 250 s agak pendek. Sekiranya anda mempunyai anak yang resah di hadapan anda, ambil maksimum 1/250 s untuk mengambil pukulan tajam. Untuk mengambil gambar orang yang bergerak lebih cepat, anda memerlukan kelajuan pengatup tidak lebih daripada 1/500 s.

Jika subjek relatif tidak bergerak, menembak dalam mod Potret. Sekiranya ia bergerak pantas, beralih kepada "Sukan".

Apabila menangkap orang yang bergerak dalam mod keutamaan aperture, lihat pada kelajuan pengatup. Jika anda perlu mengurangkannya, angkat ISO atau buka aperture. Atau anda boleh beralih ke mod keutamaan pengatup dan pilih kelajuan pengatup yang lebih cepat.

Pilih lensa potret

Panjang fokus optimum untuk potret adalah kira-kira 85-100 mm. Lensa sudut lebar (dengan panjang fokus 35 mm atau kurang) boleh mengganggu (membesarkan) ciri-ciri muka, jadi jangan terlalu dekat dengan orang yang anda menembak. Kanta telefoto sederhana, biasanya 85-135 mm, sangat baik untuk potret: mereka memampatkan perspektif, menjadikan ciri-ciri muka kelihatan lebih halus. Di samping itu, mereka membolehkan anda mengambil langkah dari objek dan zum supaya tidak memalukan seseorang dan tidak mencucuk kamera di mukanya. Dengan kanta telefoto, ia mudah untuk menembak pada jarak kanak-kanak yang ingin tahu yang menarik pemegang ke kamera.

Tonton video itu: Cara Foto Keren dengan Kamera Hp Tips Foto Bagus dengan Hape (Januari 2022).

Pin
Send
Share
Send
Send